名古屋タカシマヤ10階で昨日から始まった布仕事マルシェへ
学校帰りにお伺いしました。
全国各産地の面白い生地が多くて楽しかったー！
気になる物が多くてかなり迷ったけど、
名古屋芸術大学テキスタイルデザインコースの
学生さんたちがデザインし、工場で製織してもらった布をお買い上げ。
（製織してもらえるってすごいね！）
紫の方は夕日をイメージした布。
白い方はしらすだそうです（笑）
いつも冬の服に困るので、
セーターにポイント的に縫い付けるか、
少し丈の短いスカートの裾に足そうか？
あんまり使わないバッグをリメイクしようか…って考えていると
もっと長めに買っておけば良かったー
他の布も買えば良かったなーって後悔。
また行っちゃうかも。
先週、スペースプリズムで開催中の近藤美和さんの個展
「In paradisum〜祈りの歌〜」へ出かけてきました。
三年前の絵本の原画展とはまた違った雰囲気で、
モノクロのイラストが印象的でした。
以前Facebookで投稿されていた装丁の原画がやっぱり素敵だったな。
作品展に行く度に美和さんの新しい絵に驚くと共に、
常に絵に対して真摯に向き合い、
より高みを目指しているのだなぁと、
いつも刺激を受けます。
スペースプリズム
4月04日（木）－14日（日）
11 : 30 - 19 : 00（最終日は17:00まで） ＊火曜日休廊
世田谷美術館で開催している
「ブルーノ・ムナーリ ― 役に立たない機械をつくった男」を見に行ってきました。
開催の11月からずっーと忙しくて
行けないかもって諦め気味でしたが、
1月に入って「やっぱり行きたい！」っと
なんとか時間を作って行くことができました！
芸術家であり、
絵本作家であり、
教育者であり、
雑誌のアートディレクターでもあり、
グラフィックやプロダクトのデザイナーでもあったり…
多彩なムナーリの膨大な仕事量に圧倒！！
ブルーノ・ムナーリを知ったのは18歳頃、
「きりのなかのサーカス」が
専門学校の授業で取り上げられたのがきっかけでした。
2007年に開催された刈谷美術館の
「あの手この手」展でも絵本の仕事が印象的でしたが、
今回の「役に立たない機械をつくった男」展では
イタリア未来派の作品からスタートしたこともあり
アーティストの印象が強く残りました。
様々な顔を持つブルーノ・ムナーリ、
日本最大級の全300余点（約150点は日本初公開）の、
本格的な回顧展の巡回は世田谷美術館が最終会場。
会期は27日（日）まで！
興味のある方はお見逃しなく！
刈谷市美術館で開催している
「世界を変える美しい本 インド・タラブックスの挑戦」を
妹ちゃんと見に行ってきました。
11月にON READINGでの
矢萩多聞さんと松岡宏大さんのトークイベントに参加していたので、
今回は水曜日に学芸員さんが行っている
ギャラリー・トークに参加してきました。
意外と参加者が多かったなー。
なんと会場内は撮影可！
前回買った「夜の木」のコーナー
各国の表紙を見比べることができます。
大きさも微妙に違って面白い。
イタリアの表紙の色が良かったー。
本を自由に読めるスペースがあって、
日本語版と英語版を見比べたり…
やっぱ本は楽しいなぁ。
結局このコーナーに一番長くいたかもしれない。 
帰りにはお抹茶いただいてきました。
モチーフは「猫が好き」の絵本。（コレ↓）この絵本もいつかは欲しーい！
展覧会の会期は6月3日（日）まで、
本好きの皆様、お見逃しなく！
高校時代の友人夫婦が遊びに来てくれたので
犬山の星月夜さんでランチ。
「友達がデザートを頼んでも私は断る！」（キリ！）
って思ってたのに、
「みんなデザートつきでいいよねー」
「うん」と気弱な私。
だけど出てきたデザートが乗せられた器の美しい事！
頼んで良かったー。
食べ終わった後も美しくって、
色々な風景を想像してしまいます。
星月夜さんのカフェの2階にあるギャラリーで
個展をされている沓澤佐知子さんの作品という事で、
ランチの後に作品を拝見しました。
実は星月夜さんのギャラリーに来たの初めて。
手前のヤギの角が流木でとても素敵だったー。
できればお皿を買いたかったけど使いこなせそうになくて、
箸置きをお持ち帰りしました。
（お皿も手が出ない金額ではなくとってもお値打ちです。）
最初はブローチにしようかと思っていたけど、
ネックレスにするつもり。
沓澤さんは三重県津市で
ご主人と日本料理のお店をされているそうで、
いつかそちらもお伺いしてみたいです。
朔 http://saku.jp.net/
星月夜さんでの個展は〜26日（月）まで。
ぜひカフェでデザートとの風景も楽しんでいただきたいです。
名古屋市美術館で開催している
「シャガール展
三次元の世界 ～キャンヴァスから飛び出す恋人や動物たち～へ」
を見に行ってきました。
陶芸、彫刻、銅版画、下絵や創作の試行錯誤…
いつもとはちがうシャガールを見る事が出来て良かったです。
会期は明後日まで。
迷っている方はお見逃しなく！
あべのハルカス美術館で開催されている
「北斎-富士を超えて-」展に行ってきました。
今秋はNHKでたくさん北斎を取り上げていて
9月15日（金） 特集ドラマ「眩（くらら）～北斎の娘～」
9月15日（金）歴史秘話ヒストリア「葛飾北斎」
9月22日（金） 「北斎の娘・お栄」
10月9日（月・祝） 「北斎"宇宙"を描く」
それらを見て密かに北斎熱が高まっていた時に
友達から「大阪に行かない？」というお誘いに乗っちゃいました。
今回の展覧会は大英博物館国際共同プロジェクト。
大英博物館ではおよそ70年ぶりとなる北斎展となり、
北斎の晩年30年に焦点を当て、
肉筆画を中心に世界中から約200点の作品が集結したそうです。
たまたま録画が残っていた
1月に放送された日曜美術館も改めて見直して
北斎の色々なエピソードを予習もバッチリ！
コンビニで入場券買って準備万端！と
会場に到着したものの、
1時間後の整理券をもらって指定の時間に集合。
そこからまた20分くらい並んだので
入場できたのは4時くらい
うんざりするほどのお客さんのグレートウェーブにダイブしてきました。
90歳の頃の肉筆画の迫力。
彫り師、刷り師の職人たちの技に圧倒されて、
会場を出た途端ヘトヘト。 見応え十分でした。
TVで予習したエピソードの数々。
当時「一流一門」が一般的であったのに、
様々な流派に弟子入りをし、
西洋画の技術も貪欲に取り入れたり。
死を目前にし、
「天があと10年、命長らえることを私に許されたなら、
天があと5年の間、命保つことを私に許されたなら、
必ずやまさに本物といえる画工になり得たであろう」
と言って絶命したとか。
北斎の「もっともっと絵が上手くなりたい！」という
向上心というか執着心！が凄い。
最近は必死とか一生懸命とか
頑張ることがちょっとカッコ悪い？みたいな風潮があるけど
必死な向上心。格好良いなって思うし、見習いたい。
もっともっと恥ずかしいくらい
必死になってもいいんじゃないかって思う。
ルリユール仲間のトモミさんに誘ってもらって
大阪に遊びに行ってきました。
午前は朝一から阪急梅田のイタリアフェアに出店している
フィレンツェの革細工の工房「Ateliergk Firenze」さんのブースへ。
トモミさんが手帳ケースをお買い上げ！
イニシャルを入れてもらうので、
初めて本格的な箔押しを見る事が出来ました。
活字は真鍮製。ホルダーもかなり重いです。
まずは空押しで2回。箔をつけて3回。
同じ位置にしっかりと箔押しをします。
はぁ…職人技だなぁ。
お昼に30分程度の講演会がありました。
いつかフィレンツェの工房にお伺いしよう！
その為に頑張って仕事をしてお金を貯めよう！
と三人で約束をし、
思ったより阪急梅田に長居してしまったので
慌ててあべのハルカスへ移動。
北斎展のうんざりするほどのお客さんの
グレートウェーブにダイブしてきました。
（北斎展の感想はまた別記事に書くことにします。）
「Ateliergk Firenze」さんのプロの仕事を目の当たりにして、
もう自分の作品が恥ずかしくって仕方がなかったけど、
北斎の弟子 露木為一が
「先生に入門して長く画を書いているが、まだ自在に描けない・・・」
と嘆いていると、北斎の娘 応為が
「親父さんは子供の頃から八十幾つに至るまで
毎日描いているけれど、
この前なんか腕組みしたかと思うと、
『俺は、猫一匹描く事が出来ない』と、
涙を流して嘆いてるんだ。
自分が及ばないと自暴自棄になるときは、
その道が上達する時なんだよ。」と言うと
傍らにいた北斎は
「まったくその通り、まったくその通り。」と頷いたという。
素人の趣味とプロの仕事を
比べる事自体失礼な事だけど、
自分の実力に絶望する時は上達をする時、
今できる事を地道に精進していこう。
それはもう濃い大阪の1日だったけど、
プロのキリリとしたお仕事を拝見できて
大阪まで行って良かった。
「ブックマークナゴヤ」のショップイベントとして
「ON READING」で開催された
矢萩多聞さんと松岡宏大さんの
「タラブックストークイベント」に
先輩デザイナーと妹を誘って三人で出かけてきました。
私が最初にタラブックスの本を知ったのは
2013年12月 八重洲ブックセンターで手に取った「水の生きもの」。
後で、多くの賞を受賞していた絵本だという事を知りました。
しばらくして今年の夏に先輩デザイナーから
「コジ、好きそう！」と紹介していただいた。
「水の生きもの」を作っている出版社「タラブックス」の本
「タラブックス インドのちいさな出版社、まっすぐに本をつくる」
そのすぐ後、タイムリーにトークイベント！
これは行くしかない。
今日のお話で印象的だったのが松岡さんの
「タラブックスは、
ただ美しい本を作っている会社ではない」という言葉。
本を通して、丁寧な職人の仕事を感じ、
タラブックスの思想を感じる。
インドでは職人はカーストの最下層ですが、
タラブックスでは職人が仕事を愛し、
誇りを持って仕事をしているそうです。
そんな本だから、美しいのでしょう。
また矢萩さんがお話しされた
今のクオリティを守るために
会社を大きくせず「小さくあること」
9月の「魔法をかける編集」のトークイベントでも感じた事だけど、
大きい事、東京である事。それは決して無条件に◎ではなく、
思いをどう発信するか、形にするか。
共通項目も多かったように感じました。
さてさて、イベント最後のじゃんけん大会では
板橋区美術館で開催される招待券を勝ち取り（しかも姉妹で！）
ネットで売り切れだったミスプリントを使った
フランス装の愛蔵本（美篶堂が製本）を運良く購入できて、
当分の運を使い果たしました。
ON READINGの「タラブックス」フェアは
明後日5日まで開催されています。
手に取ってタラブックスの本を購入したい方にオススメです。
週末は予定がある方は半年お待ちを！
板橋区美術館の巡回展が刈谷市美術館で開催される予定です。
刈谷市美術館 2018年4月21日～6月3日
今からスケジュール帳に赤丸つけておきましょう！
イベントの帰りに寄ったパン屋さんのカフェ。
コーヒーたっぷりで美味しかった。
45歳になり、残り時間が気になるお年頃。
好きな人と大事な時を過ごしたい。
「RRR MATERIAL PROJECT “A×B”」へ、
今年もお伺いしてきました。
去年購入したスヌードをしていったら、
cucuriのスタッフの方（職人さん）が
ハギレコーナーで丁寧にアドバイスしてくださいました。
今年購入したのはcucuriのポリエステルの黒のハギレ2枚。
繋いでジレっぽく見えるストールとして使う予定です。
cucuriさんの生地ってモード感とエレガントさがあって、
黒シャツが急に高級感出るなー。
（長さを出すため首の後ろを黒のリボンで繋いでます。）
ハギレは「RRR MATERIAL PROJECT “A×B”」でしか
購入できないそうで、
26,800円のスカートと同じ布が2,500円！（確か💦）
職人さんの針傷だらけの指を見ると
激安価格が申し訳ない（涙）が、有難い！
去年買ったスヌード。
革のトートバッグの蓋っぽく使ってもいいなー。
尾州のウール素材もたくさんあります。
ラシックパサージュ/ 1Fエスカレーター近くにて、
24日（火）まで開催しています。
な一日 2012.02.23